Báo Nhật – Nhật Phiên bản vốn nhiều người biết đến với những bộ phim điện ảnh đậm chất “dị” và có phần không dễ dàng nắm bắt, thế nhưng cũng không thiếu những công trình kinh điển làm bạn phải rơi nước mắt cho tới tận những giây phút sau cùng.
Dưới đây là những cái tên mà bạn nên bỏ ra thời điểm xem thử nếu như bạn đang kiếm tìm một bộ phim đủ để ai oán đến bật khóc.
1. Umimachi Diary (Nhật kí Umimachi)
Umimachi Diary được chuyển thể trong khoảng manga cùng tên của tác giả Yoshida Akimi. (Ảnh: Internet)
Umimachi Diary là bộ phim điện ảnh thuộc chuyên mục “Slice of life” xoay quanh tình cảm mái ấm. Phim được chuyển thể trong khoảng manga cùng tên của tác giả Yoshida Akimi. Và dưới bàn tay phù thủy của vị đạo diễn Hirokazu Koreeda – người cầm trịch Nobody knows và Like father, like son, Umimachi Diary đã giành được 5 giải thưởng danh giá nhất trong Lễ trao giải của Viện hàn lâm Nhật Phiên bản lần thứ 39.
Xem phim, bạn sẽ thấy khóe mắt cay cay. (Ảnh: Internet)
Bộ phim bắt đầu bằng việc 3 chị em gái nhà Kouda hay tin ba bản thân mình đã đánh mất. Trong lúc đến dự tang lễ và nhìn mặt ba lần cuối, họ đã gặp mặt được cô em gái cùng phụ vương khác mẹ Asano Suzu. Vì nhân thức Suzu không còn người nào để dựa dẫm nên chị cả Sachi đã đưa Suzu về ở cùng với ba chị em. Quyết định này đã khiến cho xáo trộn và thay đổi hoàn toàn cuộc thế của mỗi thành viên trong mái ấm.
Với lối trằn thuật vô cùng khác biệt qua những mẩu chuyện bé xíu hằng ngày trong nhật kí của mái ấm,Hirokazu Koreeda như đang dẫn người xem len lách tham gia tâm hồn của mỗi nhân vật để rồi không nhân thức tự lúc nào, khóe mắt đã cay cay.
2. Grave of the Fireflies (Tuyển mộ đom đóm)
“Grave of the Fireflies” là bộ phim làm hàng triệu người theo dõi rơi nước mắt. (Ảnh: Internet)
Cho đến nay, một khi nhắc tới bộ phim Nhật làm hàng triệu khán giả rơi nước mắt, chẳng thể không nhắc đến thành quả Grave of the Fireflies (Chiêu mộ đom đóm) của đạo diễn Hyugaji Taro. Grave of the Fireflies được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Nosaka Akiyuki (1930 – 2015) với những ăn năn tiếc nuối đến cơ cực của ông dành cho đứa em gái đã đánh mất trong nạn đói 1945.
Đôi mắt ngây thơ của Seita tham gia những giây lát sau cùng chờ đợi người anh Setsuko đi về. (Ảnh: Internet)
Grave of the Fireflies quay quanh một lát cắt thế cuộc âu sầu của hai anh em mồ côi mẹ Seita vàSetsuko trong bối cảnh thế chiến thứ 2. Seita và Setsuko đã phụ thuộc nhau mà sống trong trong những ngày ám muội nhất thế cục, trước sự hờ hững của họ hàng và sự bám riết của cái đói, cái khổ. Sau cuối, cô em gái Setsuko đã không kịp đợi Seita mang bánh kẹo về mà ra đi. Mặc cho bao tiếng gọi của Seita, Setsuko mãi mãi không bao giờ có thể thức giấc dậy hay cười với cậu được nữa.
Câu chuyện cuộc thế về nhị đứa trẻ chịu tác động của chiến tranh này sẽ làm cho bạn dằn vặt và buồn tới ảm ảnh, nhất là khi nhớ tới đôi mắt thơ ngây của Seita vào những khoảnh khắc cuối cùng hy vọng người anh Setsuko trở về.
3. Like Father, Like Son (Phụ thân nào con nấy)
Like Father, Like Son là bộ phim đề cao tình cảm phụ thân con. (Ảnh: Internet)
Like Father, Like Son là bộ phim đề cao tình cảm phụ vương con cũng như góc nhìn của một người thân phụ đối với việc nuôi dạy con trẻ trong nhà dưới bàn tay nhào nặn của đạo diễn tài hoa hàng đầu Hirokazu Koreeda.
Câu chuyện khởi đầu khi một ngày nọ, đôi hoàng hậu chồng Ryota và Midori kiếm được cuộc máy tính bảng trong khoảng bệnh viện và được báo rằng Keita – đứa con mà nhị người đã nuôi dạy 6 năm qua chẳng phải con ruột của bản thân mình.Ryota lúc này đề nghị đưa ra một quyết định là chọn đứa con do chính anh tạo ra hay lựa chọn đứa con hờ mà anh và Midori đã nuôi dưỡng trong suốt 6 năm?
Hành trình tìm lại mình đầy nước mắt của Ryota. (Ảnh: Internet)
Bộ phim sẽ đưa bạn đi qua phổ quát cung bậc cảm xúc khác biệt qua hành trình sắm lại chính mình củaRyota – người đã và đang là một người thân phụ, để từ đó, những trị giá sâu sắc và vong mạng về tình cảm phụ thân con dần được phô bày sống động và cảm động. Nếu bạn đang là phụ thân là mẹ, những người đang học bí quyết làm phụ vương mẹ hay những người muốn hiểu thân phụ mẹ chính mình thì nên xem bộ phim này và suy ngẫm.
4. Kiseki (Phép màu)
Kiseki (Phép màu) cho bạn biết trị giá thật sự đằng sau những thứ gọi là phép màu hay nhân tố diệu huyền. (Ảnh: Internet)
Đúng như cái tên của nó, Kiseki (Phép màu) chính là những thước phim vô cùng bình dị mà sau khi xem xong xuôi, bạn sẽ cảm chiếm được giá trị thật sự đằng sau những thứ gọi là phép màu hay nhân tố diệu kì.
Kiseki quay quanh nỗi lòng của nhị bằng hữu Koichi và Ryunousuke sau sự chia ly của cha mẹ bản thân mình.Ryunousuke lại nghĩ rằng họ không nên quay lại vì họ chỉ ném đồ ăn ngon vào nhau. Trái lại, cậu em trai Koichi chuẩn bị tin tham gia câu chuyện “Người nhận ra chốc lát nhì đoàn tàu cao tốc va vào nhau sẽ có thể biến mong ước thành thực tế” chỉ để ba má quay trở về.
Phép màu chính là phương pháp mà chúng ta đương đầu với chính khát khao và những tổn thương trong lòng bản thân. (Ảnh: Internet)
Tuy vậy, Kiseki không cổ súy cho việc chỉ cần tin tham gia những điều không có thực. Chuyến tàu siêu tốc, hay cái thời điểm hai đoàn tàu giao nhau lại làm cho những người nào đang mong ước trong bộ phim phải tự tậu cách thức để làm được yếu tố mình muốn. Phép màu ở đây chính là cách thức mà chúng ta đối mặt với chính khát khao và những thương tổn trong lòng mình.
Chính những góc từ trần trong tâm hồn, thèm khát lớn cho những ước mơ đời thường của từng nhân vật sẽ làm cho bạn phải rơi nước mắt và vui ảm đạm lẫn lộn.
5. Dare mo shiranai (Không ai nhân thức)
Bộ phim dựa trên một câu chuyện có thật về 4 đứa trẻ bị bỏ rơi mà không ai hay nhân thức. (Ảnh: Internet)
Truyện phim kể về một người mẹ sống cùng 4 đứa trẻ trong một căn hộ mà ngay cả hàng xóm cũng không phải hay nhân thức. Cả thảy 4 đứa trẻ đều không được ra khỏi căn hộ và cũng không được tới trường như bao đứa trẻ chung khác. Người mẹ đi khiến cho hôm sớm để kiếm tiền lo cho các con. Thế rồi một ngày bà bỏ đi không quay trở lại. Bà chỉ để lại độc nhất vô nhị cho mỗi đứa con 4000 lặng để tự lực cánh sinh.
Hirokazu Koreeda cho khán giả thấy những mặt trái của việc giáo dục trong một gia đình. (Ảnh: Internet)
Toàn cục mạch phim gần như dần cho người theo dõi thấy bí quyết mà 4 đứa trẻ này đối mặt với sự thực như thế nào. Vẫn là cách thức kể chuyện dễ chơi và dịu dàng nhưng một lần nữa bậc thầy điện ảnh Hirokazu Koreeda lại cho ta thấy những mặt trái của việc giáo dục trong một mái ấm.
Nhân tố đáng nói hơn, bộ phim dựa trên một câu chuyện có thật về 4 đứa trẻ bị bỏ rơi mà không ai hay biết. Ắt hẳn những bạn nào xem qua bộ phim này cũng sẽ cảm thấy chạnh lòng và thậm chí bật khóc. Phim cũng đã giành được hàng loạt giải thưởng tại các LHP.
6. Wandafuru Raifu (Phía sau cái chết)
Wandafuru Raifu vay ý tưởng siêu tự nhiên để nói về những giá trị thật trong cuộc sống. (Ảnh: Internet)
Lại thêm một bộ phim nữa của vị đạo diễn Hirokazu Koreeda lọt tham gia danh sách những phim cảm động nhất của điện ảnh Nhật này. Khác với những thành quả mang tính hiện thực trước của chính mình, Wandafuru Raifu mượn ý nghĩ đó siêu tự nhiên để nói về những giá trị thật trong cuộc sống. Có những kí ức tưởng chừng đau khổ nhưng hóa ra lại đẹp nhất, cũng có những kí ức mà tận tới khi sang bên kia nhân loại, nhân loại cũng chưa từng có ý nghĩ muốn quên đi.
Wandafuru Raifu truyền tải tới người theo dõi thông điệp có ý nghĩa về những điều xinh tươi và cũng khổ sở nhất của một đời người. (Ảnh: Internet)
Truyện phim đưa khán giả tới môi trường và thời điểm phía sau cái chết, nơi mà mỗi người sẽ có 1 tuần để chạm chán những vong hồn tống biệt và sẽ chỉ được chọn lựa độc nhất một kỉ niệm mà họ có thể giữ bên mình. Với diễn biến mới lạ và đậm chất nhân bản, Wandafuru Raifu truyền vận chuyển đến người theo dõi thông điệp có ý nghĩa xoay quanh thời điểm, kí ức, những vấn đề đẹp đẽ và cũng đau buồn nhất của một đời người.
Xem Wandafuru Raifu để thấy rằng quá khứ dù tốt đẹp hay khổ cực cũng đã là một phần trong chúng ta. Và tin rằng khi lắng tai câu chuyện của từng nhân vật trong phim, đâu đó bạn sẽ thấy chính phiên bản thân bản thân rồi cay nhòe nơi khóe mắt.
7. Hachiko Monogatari (Chú chó thủy chung)
Bộ phim Hachiko Monogatari (Chú chó tình nghĩa) dựa trên một câu chuyện có thật. (Ảnh: Internet)
Bộ phim Hachiko Monogatari (Chú chó tình nghĩa) dựa trên một câu chuyện có thật về một chú chó chung thủy xảy ra vào năm 1925, tại nhà ga Shibuya.
Chú chó có tên là Hachiko sống cùng với giáo sư Ueno của trường đại học Tokyo. Vào mỗi buổi sáng,Hachiko thường tiễn giáo sư Ueno Eizaburo đến nhà ga và tới 3 giờ chiều thì đợi giáo sư ở nhà ga cùng về. Bi kịch xảy ra vào ngày 12 tháng 5 năm 1925 khi giáo sư Euno bị đột nhiên quỵ tại trường và không thể đi về được nữa. Ngoài ra đó, Hachiko vẫn tới nhà ga và đứng đó đợi ông về, cứ tương tự đều đặn trong một khoảng thời điểm dài, đủ để cả quả đât biết tới sự sống sót và lòng chung tình của Hachiko.
Người xem cũng phải nước mắt ngắn nước mắt dài trước tình cảm của chú chó dành cho giáo sư. (Ảnh: Internet)
Đạo diễn Seijirō Kōyama đã làm cho được vấn đề không tưởng khi để anh hùng chính là một chú chó và lột tả hết được tâm cảnh của Hachiko trong khoảng lo ngại, vô vọng đến kì vọng. Và theo dòng cảm xúc đó, người xem cũng phải nước mắt ngắn nước mắt dài suốt hàng giờ đồng biển xem phim.
8. Departures (Chuyến khởi hành)
Departures là bộ phim về những cuộc phát xuất sang trái đất bên kia của người chết. (Ảnh: Internet)
Departures là bộ phim cho người xem chứng kiến phổ quát cuộc xuất hành trong đời mà khác lạ là cuộc phát xuất sang nhân loại bên kia của người chết. Truyện phim xuất hành trong khoảng góc nhìn của nhân vât khiến cho công việc khâm liệm người chết tên Daigo với những thương tổn tinh thần về một gia đình tan tác thuở thơ ấu.
Bộ phim được giải “Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất” tại Oscar năm 2008. (Ảnh: Internet)
Tuy đây là đề tài không quá mới đối với các nhà khiến phim Nhật nhưng Departures của đạo diễn Yojiro Takita đã gửi gắm và truyền chuyển vận rất tích cực những thông điệp hay về sự sống, cái chết và tình cảm mái ấm. Chính yếu tố này đã giúp bộ phim được xướng tên tại hạng mục “Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất” tại Oscar năm 2008.
Ngoài nội dung hay mà phim mang đến, người xem cũng sẽ cảm chiếm được cảm xúc của chính heroDaigo, đồng cảm và rơi nước mắt cùng câu chuyện cuộc đời của anh hùng này.
9. Oshin
Oshin là công trình gắn bó sâu sắc với người Việt. (Ảnh: Internet)
Oshin có nhẽ là công trình gắn bó sâu sắc với người Việt tham gia những năm 90s và cho đến tận hiện thời. Phiên bản điện ảnh của phim Oshin không chứa đựng phổ biến tình tiết nhưng đủ để phản ảnh nỗi ám ảnh đói nghèo và đặc biệt là thân phận người cu lị nữ trong xã hội.
Đạo diễn Shin Togashi đã khắc họa thắng lợi hình ảnh đứa bé bỏng lam bè đảng, khổ sở lo cho gia đình. (Ảnh: Internet)
Câu chuyện khởi đầu trong khoảng năm 1907 khi Oshin chỉ mới lên 7. Cô bé bỏng lúc này rất muốn đi học nhưng vì hoàn cảnh mà phải đi ở mướn để phụ giúp mái nhà. Oshin lấy nước mắt người xem ở chỗ nó miêu tả một bí quyết trần trụi và chân thực sự đòi khổ tới khốn cùng sau chiến tranh. Tới ngay cả đứa trẻ chỉ mới lên 7 phải làm việc, tiến công đổi mai sau để lo cho mái ấm.
Đạo diễn Shin Togashi đã khắc họa chiến thắng hình ảnh đứa bé nhỏ lam số đông, buồn bã lo cho mái nhà để trong khoảng đó người xem phải nhói lòng và xót thương thay cho thân phận của Oshin.
10. Anohana Live-Action
Anohana là bộ phim được chuyển thể trong khoảng manga cùng tên. (Ảnh: Internet)
Anohana là bộ phim được chuyển thể từ manga cùng tên và kể về một câu chuyện cảm động của hàng ngũ bạn 6 người từ thời ấu thơ.Chuyện bắt đầu khi cả nhóm mất liên lạc với nhau khi một người trong lực lượng là Honma Meiko (Menma) khuất do tai nạn.
Dàn diễn viên trong Anohana (Ảnh: Internet)
Những tưởng những cực khổ sẽ theo thời điểm mà mờ nhạt dần thì một ngày nọ, Yadomi Jinta, cậu ốm tự kỉ trong hàng ngũ bất thần nhìn thấy một cô gái tương đồng Meiko. Meiko đã đến gần và tâm tình vớiJinta rằng cô chẳng thể rời khỏi quả đât này nếu như không chấm dứt một tâm nguyện. Nhưng nhân tố là cô hoàn toàn chẳng nhớ gì về tâm nguyện đó cả. Và để tậu và chấp hành tâm nguyện này cho Meiko, cả lực lượng đã quy tụ lại. Những khổ cực, nỗi niềm trong chính mỗi người họ cũng dần được hé thành lập.
Dù rằng Anohana là một thành quả live-action nhưng chẳng thể phủ nhận thắng lợi mà nó đem lại trong việc thú vị và dẫn dắt người xem. Có thể nói, đây là một bộ phim hay về tình bạn và tuổi xanh mà bất kì ai cũng sẽ nức nở khi xem.
Nguồn: Yan
Xem thêm: Collagen hanamail nhật
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét